Η μετάφραση κινουμένων σχεδίων για παιδιά σε ζωντανή δράση είναι μια δύσκολη πρόκληση, όπως μπορεί να επιβεβαιώσει η Disney και η κινηματογραφική έκδοση του 2010 του “Avatar: The Last Airbender”. Το Netflix έχει το βλέμμα και τη δράση σε μια πολυτελή σειρά βασισμένη στο σόου του Nickelodeon.
Χτισμένο γύρω από τέσσερις φυλές με την ικανότητα να ελέγχουν το νερό, τη γη, τη φωτιά και τον αέρα, το «Avatar» δημιουργεί έναν μυθικό κόσμο γεμάτο με παράξενα πλάσματα και φανταστικές δυνάμεις, όχι περισσότερο από αυτές που κατείχε το Avatar, η θρυλική φιγούρα που είναι η μόνη μπορεί να κουμαντάρει όλα τα στοιχεία.
Αυτό το βαρύ φορτίο πέφτει σε ένα 12χρονο αγόρι με ένα στρατηγικά τοποθετημένο βέλος στο μέτωπό του, τον Aang (Gordon Cormier), ο οποίος ξυπνά μετά από έναν αιώνα στον πάγο για να ανακαλύψει τους firebander και τον αρχηγό τους Fire Lord Ozai (Daniel Dae Kim) που προσπάθησε να καταλάβει τον κόσμο και, φοβούμενος την επιστροφή του Avatar, έστειλε τον πρίγκιπα Zuko (Dallas Liu) για να τον εξουδετερώσει.
Βρίσκεται από τον Sokka (Ian Ousley) και τον waterbender Katara (Kiawentiio), ο Aang ξεκινά μια επεισοδιακή αναζήτηση μέσα από αυτήν την περίτεχνη μυθολογία, αποδίδοντας γνώριμες καταστάσεις, τον περιστασιακό φευγαλέο υπαινιγμό του ρομαντισμού (που το μεγαλύτερο μέρος του λογικού κοινού θα αποκαλεί πιθανότατα «άτυχο» ) και όχι μικρή δράση περιστροφής, κλωτσιών, εκσφενδόνισης στοιχείων.
Διασκευασμένη από τον συγγραφέα-παρουσιαστή Albert Kim (“Sleepy Hollow”), η σειρά φαίνεται να επιδιώκει συνειδητά να διορθώσει τα λάθη της κινηματογραφικής εκδοχής του M. Night Shyamalan, χωρίς να ξεπεράσει τα δημιουργικά εμπόδια που δημιουργούνται από τους δισδιάστατους νέους ως πρωταγωνιστές της.
Τα αξιόπιστα οπτικά εφέ κοσμούν έτσι αυτό που πολύ συχνά μοιάζει με ένα πακέτο κοινότητας-θεάτρου, γεμάτο με άτονες γραμμές σχετικά με το πώς πρέπει να περιμένει η σωτηρία του κόσμου, εάν αυτό σημαίνει ότι θέτεις σε κίνδυνο φίλους.
Αν και προέρχεται από τη σειρά κινουμένων σχεδίων, η μεταφορά των παγιδεύσεών της σε ζωντανή δράση θυμίζει ίσως τον τόνο του «The Neverending Story», ενός τεχνουργήματος 40 ετών (με πιο πρακτικά ειδικά εφέ) που έβαλε επίσης ένα νεαρό αγόρι στο επίκεντρο του γεμάτο μαγικό ταξίδι του.
Τελικά, όμως, αυτό μοιάζει σαν ένα άλλο αρκετά ακριβό στοίχημα από το Netflix για να αξιοποιήσει έναν αποδεδειγμένο τίτλο και τη νοσταλγία που τον περιβάλλει, μετά από άλλες σειρές κινουμένων σχεδίων σε ζωντανή δράση όπως το βραχύβιο “Cowboy Bebop” και πιο πρόσφατα το “One Piece”.
Όπως και με το τελευταίο σόου, με τη δυνατότητα να τρέξει αρκετές σεζόν, αλλά εκτελείται με τόσο ήπια σοβαρό τρόπο που είναι απίθανο να κερδίσει πολλούς. Από τη θετική πλευρά, όσον αφορά την αλήθεια στη διαφήμιση, τουλάχιστον το βέλος του Aang είναι στραμμένο προς τη σωστή κατεύθυνση.
Για περισσότερα σχετικά άρθρα πατήστε εδώ.
